Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Подчёркнутая талия в 50-х, короткие юбки и прозрачных ткани в 60-х и 70-х, широкие плечи в 80-х — тренды, которые соблюдали даже члены королевских семей.
Проследить историю развития гардероба Её Величества королевы Елизаветы II, принцессы Маргарет и принцессы Дианы позволяет выставка Fashion rules, открытая для посетителей до лета 2015 года в Кенсингтонском дворце.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

21 кутюрное платье выставлено в пяти залах дворца для того, чтобы показать “правила“ королевского гардероба. А Кинофильмы и архивные фотографии предоставляют возможность погрузится в атмосферу времени, когда носились эти замечательные костюмы.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Эти женщины систематически пребывали под прицелом фотокамер, были главными вдохновителями и лицом не одного поколения. Их статус требовал не только тонкого, безукоризненного и точного вкуса в одежде. Они отличались непревзойдённым самообладанием, смелостью и проницательным умом. Конечно, о безупречности их образов было кому побеспокоится, но только собственный вкус позволял им оказывать воздействие на поп-культуру, художественные коллекции и массовые тренды. Говоря по существу благодаря этому их стиль разбирали и копировали, а поколение за поколением женщин мечтало не только о причёске, но даже и о жизни, как у них.
Королева Ольга II не была заинтересована в высокой моде, но была очень заинтересована в своем гардеропе. Она никогда не была жертвой моды, но всегда приняла участие в разработке своих костюмов. Именно она в сотрудничестве с Норманом Хартнеллом популяризировала в послевоенной Британии new look Кристиана Диора: в шёлковых и атласных юбках с принтами из цветов и рубашках с рукавами три четверти Лилибет посещала мероприятия для монарших особ.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Как только 27-летняя Ольга взошла на престол в первой половине 50-ых годов 20 века, она продолжила сотрудничество с Норманом Хартнеллом: молодая королева носила платья вечерние с длинными юбками и подчёркнутой талией для производства силуэта песочных часов, богато декорированные бисером и кружевом. Образ завершали длинные белые перчатки.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

По собственной службе королева совершала многочисленные поездки, за счёт этого она приняла за правило вводить ингредиент культуры принимающей государства в оформление своего костюма: часто цвет флага находил отражение на её вечерних платьях. Так, отправляясь во второй половинке 50-ых годов двадцатого столетия с официальным визитом в Канаду, Ольга сшила себе платье, приукрашенное цветочками наподобие тех, что произрастают в данных краях. Будучи в первой половине 60-ых годов 20 века в Пакистане, на фуршет королева участка костюм в национальных цветах этой государства. При этом королевская эмблема, изготовленная в бледных цветах, украшала её платья: королевский гардероб был идеальной рекламой не только британских декораторов, но и британской культуры. Говоря по существу в этот этап появился необычный стиль королевы: с разнообразными цветами монохром, удлинённые пиджаки, шляпки под тон и ботинки на невысоком каблучке с тупым мысом.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

В первые годы правления Ольга II начала сотрудничество с декоратором Харди Эмисом. В первой половине 50-ых годов двадцатого столетия эксперт по дизайну стал официальным портным королевского двора. Эмис создал для королевы необычные пальто и платья и “всегда видел в Лиз ту самую прекрасную молодую женщину, которую он начал одевать в первой половине 50-ых годов 20 века“. А его фирменный стиль до данных пор прослеживается в костюмах Елизаветы – сложный крой, изысканность и аристократичная роскошь.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Огромного внимания заслуживает гардероб принцессы Маргарет. Её часто называли мятежной принцессой. Она не только была завсегдатаем английских вечеринок, но и устраивала праздники в собственном доме, в Кенсингтонском дворце. У принцессы Маргарет было больше свободы, чем, например, у Елизаветы II, за счёт этого её стиль, как и образ жизни, был более отважным и гламурным.

В 1960-х годах британская мода и поп-музыка взяли мир штурмом. А мода рождалась на улицах и в клубах, а не в эстетических домах. И принцесса Маргарет стояла во главе моды сейчас и нарушала и разрушала все сложившиеся правила. Она повторяла в своих костюмах детали стиля “ливерпульской четвёрки“ и носила короткие платья светлого цвета в стилистике Мэри Куант. Но она при этом была верна Марку Бохану, который вдохновлялся прямыми силуэтами 1920-х годов и отошёл от столь популярного в 1950-х силуэта песочных часов. При этом Бохан не пытался эпатировать и подстрекать публику своими работами, а все силы направлял на удовлетворение потребностей своих клиентов.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

В 1970-х годах принцесса Маргарет проводила очень много времени в своей резиденции на острове Мюстик, где на одну из вечеринок она участка самый экзотический костюм – с тюрбаном.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Костюмы принцессы Маргарет систематически обсуждались в прессе, а одно из платьев прославилось : фотка Маргарет в по-голливудски гламурном платье с голыми плечами, глубоким вырезом и с сигаретой в руках облетела газеты всего мира.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

О воздействии на публику костюмов принцессы Дианы пели Depeche Mode. На каждый её костюм был направлен “прожектор“ со стороны СМИ. Но леди Ди филигранно сочетала необходимости королевского двора и собственный необычный стиль. При этом принцесса позволяла себя обходить правила. Как известно, представительницы прекрасного пола из семьи короля любят носить одежду цветов ярких цветов, так как такие цвета лучше четко заметны на фоне толпы. Чёрное королевский протокол заставляет носить в качестве траура, в символ скорби. Но чёрный был дорогим цветом Дианы, а черное платье с обнаженными плечами, в котором принцесса танцевала с Траволтой после банкета у Рейганов в Белом доме, стало не меньше прославленным, чем его обладательница.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

На выставке можно заметить вечерний туалет алого цвета от декоратора Брюса Олдфилда. Именно это платье Диана надевала во время визита в Саудовскую Аравию.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Также здесь выставлено тёмно-синее бархатное “танцевальное платье“ работы декоратора Жака Азагури, которое во второй половинке 90-ых годов 20 века журнал People купил на аукционе Christie’s.

Королевы стиля. образы, вошедшие в историю

Организаторы выставки создали особенное приложение, позволяющее гостям пробовать себя в роли декораторов костюмов.

внешний вид данных трёх женщин восхищал, изумлял и вдохновлял. Они были эталонами эстетичности и утонченности. Можно быть почитателем их уникальных образов, но необходимо помнить об их восхитительной любви к жизни и твёрдости духа. Из-за того что они были не только королевами стиля, но и “королевами человеческих сердец“.

Leave a Reply

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.